EIN “ARGENTINISCHER MOZART?” von Giuseppe Zanni Am 16 September 1922 verkündet das Plakat am Colòn Theater in Buenos Aires, für den Abend, ein großes Sinfoniekonzert, das in den Annalen als ein außergewöhnliches Ereignis in Erinnerung bleiben wird, einen jungen argentinischen Musiker, Sohn italienischer Einwanderer, geweiht zu haben. Der erst 20 jährige Rodolfo Zanni, Komponist und Pianist, hat ein Orchester von 120 Professoren und 100 Chorsänger vor sich und im Programm nur ausschließlich von ihm geschriebene Werke; er dirigiert zu Ehren des gewählten Präsidenten der argentinischen Republik, Torcuato de Alvear und seiner charmanten Frau, der Sopran Regina Pacini. Der Abend ist außergewöhnlich und wurde mit beharrlicher Kontinuität in den vorhergehenden Tagen angekündigt und noch viele Tage nach der Veranstaltung wird über die Berichte debattiert: es wird über den Erfolg des jungen und berühmten Meisters, dem das Publikum einen Triumph erwies, gesprochen, doch wird eine vernichtende Kritik nicht fehlen die in ihrer Schärfe, die Widerwärtigkeit und den Neid seines Erfolges offenbart.
Dies würde als der Höhepunkt einer blendenden Karriere scheinen; man würde normalerweise eine Fortführung auf höchstem Niveau erwarten, häufigen Besuch der Theater und der wichtigsten Konzertsäle des Landes und darüber hinaus. Dies war aber keineswegs der Fall. Von dem Tag an wurde alles in einen dichten Schleier gehüllt und verschwiegen, der Vorfall war wie aufgelöst, ignoriert und gelöscht und der vielgepriesene Künstler wurde in die Anonymität verbannt. Die nahen und fernen Nachkommen fragen sich warum, doch die Gründe werden nicht gefunden. Wenig ist über sein Leben bekannt. Wir finden ihn im Hafen von Buenos Aires am Fuße des Schiffes “Italia” im Jahre 1924, als er seine Hymne Italia Nova von der Harmonie-Orchester von Buenos Aires abspielen lässt, um das Vorankergehen des Schiffes zu feiern. Es handelt sich um die wichtigste Werbekreuzfahrt des Regimes in ganz Südamerika, unter der Schirmherrschaft von Mussolini und dem Auspizium des D’Annunzios. Er stirbt unerwartet (gemäß ärztlichem Zertifikat, an Lungenentzündung) in Còrdoba am 12. Dezember 1927. Mit nur 26 Jahren hinterlässt er eine Spur einer unermüdlichen und unermesslichen Arbeit. Er wird auf dem Friedhof von San Jeronimo, infolge unbekannter Anweisungen, auf dem für Dissidenten bestimmten ungeweihten Boden beigesetzt und nach einigen Jahren werden die Überreste von wer weis wem exhumiert und wer weis wohin gebracht. Sein Leichnam ist unauffindbar. Und fast keine der etwa hundert Kompositionen die, Dichtungen, Symphonien, Ballette, Sonaten und zwei Opern: Glyceria (mit eigenem Text) und Rosmunda (mit dem Text von Sem Benelli) umfassen, werden aufgefunden. Eine Hommage an ihn in “Sonidos Argentinos” anlässlich der Zweihundertjahresfeier der Nation, beschreibt ihn als einer der spannendsten und geheimnisvollsten Persönlichkeit des Landes und schreibt:” Ein argentinischer Mozart?” und fügt hinzu, daß ” nur wenige Musikliebhaber und Musiker zugaben, je von ihm gehört zu haben und das er mit seiner Frühreife, die Musikzuhörer in Argentinien und den Nebenländern, in den frühen Jahren des 19. Jahrhunderts, begeisterte”. Er lebte nur 26 Jahre (so viele wie Pergolesi, neun weniger als Mozart und fünf weniger als Schubert) und sein Talent war so blendend, die Aufmerksamkeit eines legendären europäischen Leiters erweckt zu haben: Felix Weingartner (1863-1942), Lieblingsschüler von Liszt.
Wir wissen, daß Rodolfo 1901 in Buenos Aires von italienischen, in Argentinien emigrierten Eltern geboren wurde. Sein Vater Nicola, stammt aus einer kleinen Stadt in den Abruzzen, Atri in der Provinz von Teramo: er ist es, der ihn als Argentinier am Standesamt als seinen natürlichen Sohn einschreibt, geboren von einer Frau die nicht genannt werden wollte. Teresa Vitale, die Mutter die ihn erst später anerkennen wird, gebürtig in Genua, ist etwa 30 Jahre alt und noch unverheiratet. Aus den Nachforschungen werden wir erfahren, daß sie elf Jahre zuvor schon eine Tochter hatte, Fernanda, die bei der Geburt auch nicht anerkannt wurde, weder vom Vater noch von der Mutter. Der territoriale Zusammenhang wäre unbekannt geblieben, wenn kürzliche glückliche Zufälle nicht zur Entdeckung eines Polizei Dokuments geführt hätten, in dem bescheinigt wird, daß Herr Nicola Zanni, der Vater von Rodolfo, “en el pueblo Atri, provincia de Teramo” geboren wurde und dass er seid 42 Jahren im Land ansässig sei. Die Stadt von Atri erweist sich seinem Sohn gegenüber dankbar, und feierte kürzlich eine große öffentliche Zeremonie mit der Teilnahme des Bürgermeisters Gabriele Astolfi und Kultur Stadtrat Domenico Felicione, zusammen mit dem Botschafter der argentinischen Republik in Italien Torcuato Di Tella, bereits Minister für die Kultur seines Landes und mit der Anwesenheit zwei großer Sänger wie Daniela Dessì (Ehrengast) und Fabio Armiliato. Die Heimatsgemeinde von Rodolfo Zanni widmet ihm eine Straße. Wenn uns jetzt die Genealogie von Rodolfo Zanni bekannt ist, wissen wir nur wenig über sein Leben und seine Kindheit. Die Hinweise über ihn beschreiben ein Wunderkind, ein hervorragenden Jugendlichen, ein Musiker mit frühreifem Talent. Als er neun war wurden im National Archiv bereits einige seiner Lieder für Stimme und Klavier hinterlegt, deren Namen bekannt waren, darunter eins mit dem Titel Gli affetti di una madre; im Alter von 14 Jahren macht er sein Abschluss als Musikprofessor an der Akademie von “La Prensa” und erhält den ersten Preis und die einzige Goldmedaille die vom Institut ausgezeichnet wurde. Es wird ihm ein Stipendium gewährt von Alberto Williams, ein derzeitiger bedeutender Musiker, der sich um seine Studien in Harmonie und Kontrapunkt kümmert. Aber der übermütige junge Zanni, überspringt alle Etappen um zügiger vorwärts zu kommen und verlässt kurzerhand sein Lehrer um als Autodidakt sein Ziel zu verfolgen. Mit 16 Jahren dirigiert Zanni ein Orchesterensemble, mit dem er die bedeutendsten Werke des italienischen Opernrepertoire vorstellt zusammen mit den eigenen Kompositionen und führt eine Tournee in Chile und Peru durch, mit großem Erfolg und Presselob. Er lernt Mascagni und Weingartner kennen, die ihm durch autographischer Widmung Lob erweisen. Weingartner wählt ihn dann im Jahre 1922 für die Wagner Saison und weist ihm die Aufgabe als Korrepetitor für die Wagner Tetralogie und die Regie zu; in dieser schwierigen Prüfung gewinnt er einstimmige Anerkennung. Immer im Jahre 1922 wird er in der Körperschaft der Dirigenten des Colón integriert und leitet das Konzert am 16. September das wir schon erwähnt haben, wie auch das darauffolgende Schweigen und die Verbannung. Was war geschehen? Mehrere Faktoren trugen zur Ächtung des talentierten Musiker bei, vor allem, seine Daseinsweise und seine Persönlichkeit. Der junge Zanni hatte einen gut definierten Charakter, unabhängig und autonom; er handelte gemäß seinen Gefühlen, entschlossen und ohne Kompromisse. Verfassungsmäßig neigte er dazu sich mit der Regierungsmacht zu stoßen, auch wenn ohne Vorsatz oder Selbstzufriedenheit. Sein ganzes Verhalten und auch seine Musik berichten von einer Person mit Ideen und Ansichten, die von der eigenen Arbeitsgemeinschaft abweichen, ein Häretiker, der trotz seinem Zusammenleben und seiner Anteilnahme an der Künstlergemeinschaft, von den Ansichten der Mehrheit und von den Regeln der vorherrschenden Autorität anderer Meinung ist und die Verfälschungen der Hierarchien ablehnt um eine andere Wahl zu treffen. Sinnbild für diese eigenen besonderen Qualitäten, ist der freiwillige Verzicht auf die Lehre von Williams und weiterhin sogar den Ausschluss, des derzeitigen gesamten Musik Establishment des Colón Theaters aus dem Konzertprogramm, die hilflos, seinem Triumph vor den Augen des argentinischen Präsidenten, zusehen mussten. Eine objektiv aufreizende Tatsache, sicherlich als ein Affront aufgenommen, die folglich einen unkontrollierbaren Neid in den Durchschnittsmenschen und den vernachlässigten Notabeln erweckte. Es ist anzunehmen, ohne sich weit von der Wahrheit zu entfernen, daß die Freundschaft, inwieweit intim ist nicht gegeben zu wissen, mit der First Lady der Sopran Regina Pacini, die unglaubliche Möglichkeit alleine im wichtigsten Theater des Landes aufzutreten, teilweise erklären würde. Und letztlich, nicht in Reihenfolge von Bedeutsamkeit, trug die drohende Anwesenheit der Liga PatrióticaArgentina dazu bei die Situation weiterhin zu verschlimmern. Diese war eine ultra- rechte Organisation, gegründet im Jahre 1919 die einen politischen Stand (der Gründer Domecq García war in der Regierung von De Alvear) und einen paramilitärischen Stand hatte: eine Hilfsarbeiterschaft die engmaschig im Territorium wirkte mit einer Reihe von zahlreichen Brigaden, die Squadrismus Aktionen durchführten, wenn nicht sogar wahre kriminelle Handlungen gegen die Andersartigen, die Häretiker, die Unreinen, die sich auf anderen Kulturen als den argentinischen Nationalismus stützten, in allen Bereichen einschließlich dem künstlerischen. Wir haben über das stark anti-italienische Klima, daß sich im musikalischen Bereich in Buenos Aires einführte, einen unglaublichen Reportage von Mascagni, der in allen Einzelheiten die Schikanen denen er selbst unterzogen wurde erzählte. Doch für die weniger bekannten und wehrlosen Künstler war die Behandlung auf jeden Fall schärfer: Wissenschaftler der Periode schrieben, daß die Brigaden die “Unerwünschten” mit eiserner Faust angriffen, bis zum Mord, sich deren Vermögen aneigneten und die Leichen und die Werke verschwinden ließen. Es ist eine dunkle Zeit in der argentinischen Geschichte, worüber man sich nicht genug interessiert hat. Diese Anwesenheit wirft einen düsteren Schatten des Verdachts über den Tod von Rodolfo.
EIN “ARGENTINISCHER MOZART?”
Eine Hommage an ihn in “Sonidos Argentinos” anlässlich der Zweihundertjahresfeier der Nation, beschreibt ihn als einer der spannendsten und geheimnisvollsten Persönlichkeit des Landes und schreibt:” Ein argentinischer Mozart?” und fügt hinzu, daß ” nur wenige Musikliebhaber und Musiker zugaben, je von ihm gehört zu haben und das er mit seiner Frühreife, die Musikzuhörer in Argentinien und den Nebenländern, in den frühen Jahren des 19. Jahrhunderts, begeisterte”. Er lebte nur 26 Jahre (so viele wie Pergolesi, neun weniger als Mozart und fünf weniger als Schubert) und sein Talent war so blendend, die Aufmerksamkeit eines legendären europäischen Leiters erweckt zu haben: Felix Weingartner (1863-1942), Lieblingsschüler von Liszt.
Wir wissen, daß Rodolfo 1901 in Buenos Aires von italienischen, in Argentinien emigrierten Eltern geboren wurde. Sein Vater Nicola, stammt aus einer kleinen Stadt in den Abruzzen, Atri in der Provinz von Teramo: er ist es, der ihn als Argentinier am Standesamt als seinen natürlichen Sohn einschreibt, geboren von einer Frau die nicht genannt werden wollte. Teresa Vitale, die Mutter die ihn erst später anerkennen wird, gebürtig in Genua, ist etwa 30 Jahre alt und noch unverheiratet. Aus den Nachforschungen werden wir erfahren, daß sie elf Jahre zuvor schon eine Tochter hatte, Fernanda, die bei der Geburt auch nicht anerkannt wurde, weder vom Vater noch von der Mutter. Der territoriale Zusammenhang wäre unbekannt geblieben, wenn kürzliche glückliche Zufälle nicht zur Entdeckung eines Polizei Dokuments geführt hätten, in dem bescheinigt wird, daß Herr Nicola Zanni, der Vater von Rodolfo, “en el pueblo Atri, provincia de Teramo” geboren wurde und dass er seid 42 Jahren im Land ansässig sei. Die Stadt von Atri erweist sich seinem Sohn gegenüber dankbar, und feierte kürzlich eine große öffentliche Zeremonie mit der Teilnahme des Bürgermeisters Gabriele Astolfi und Kultur Stadtrat Domenico Felicione, zusammen mit dem Botschafter der argentinischen Republik in Italien Torcuato Di Tella, bereits Minister für die Kultur seines Landes und mit der Anwesenheit zwei großer Sänger wie Daniela Dessì (Ehrengast) und Fabio Armiliato. Die Heimatsgemeinde von Rodolfo Zanni widmet ihm eine Straße. Wenn uns jetzt die Genealogie von Rodolfo Zanni bekannt ist, wissen wir nur wenig über sein Leben und seine Kindheit. Die Hinweise über ihn beschreiben ein Wunderkind, ein hervorragenden Jugendlichen, ein Musiker mit frühreifem Talent. Als er neun war wurden im National Archiv bereits einige seiner Lieder für Stimme und Klavier hinterlegt, deren Namen bekannt waren, darunter eins mit dem Titel Gli affetti di una madre; im Alter von 14 Jahren macht er sein Abschluss als Musikprofessor an der Akademie von “La Prensa” und erhält den ersten Preis und die einzige Goldmedaille die vom Institut ausgezeichnet wurde. Es wird ihm ein Stipendium gewährt von Alberto Williams, ein derzeitiger bedeutender Musiker, der sich um seine Studien in Harmonie und Kontrapunkt kümmert. Aber der übermütige junge Zanni, überspringt alle Etappen um zügiger vorwärts zu kommen und verlässt kurzerhand sein Lehrer um als Autodidakt sein Ziel zu verfolgen. Mit 16 Jahren dirigiert Zanni ein Orchesterensemble, mit dem er die bedeutendsten Werke des italienischen Opernrepertoire vorstellt zusammen mit den eigenen Kompositionen und führt eine Tournee in Chile und Peru durch, mit großem Erfolg und Presselob. Er lernt Mascagni und Weingartner kennen, die ihm durch autographischer Widmung Lob erweisen. Weingartner wählt ihn dann im Jahre 1922 für die Wagner Saison und weist ihm die Aufgabe als Korrepetitor für die Wagner Tetralogie und die Regie zu; in dieser schwierigen Prüfung gewinnt er einstimmige Anerkennung. Immer im Jahre 1922 wird er in der Körperschaft der Dirigenten des Colón integriert und leitet das Konzert am 16. September das wir schon erwähnt haben, wie auch das darauffolgende Schweigen und die Verbannung. Was war geschehen? Mehrere Faktoren trugen zur Ächtung des talentierten Musiker bei, vor allem, seine Daseinsweise und seine Persönlichkeit. Der junge Zanni hatte einen gut definierten Charakter, unabhängig und autonom; er handelte gemäß seinen Gefühlen, entschlossen und ohne Kompromisse. Verfassungsmäßig neigte er dazu sich mit der Regierungsmacht zu stoßen, auch wenn ohne Vorsatz oder Selbstzufriedenheit. Sein ganzes Verhalten und auch seine Musik berichten von einer Person mit Ideen und Ansichten, die von der eigenen Arbeitsgemeinschaft abweichen, ein Häretiker, der trotz seinem Zusammenleben und seiner Anteilnahme an der Künstlergemeinschaft, von den Ansichten der Mehrheit und von den Regeln der vorherrschenden Autorität anderer Meinung ist und die Verfälschungen der Hierarchien ablehnt um eine andere Wahl zu treffen. Sinnbild für diese eigenen besonderen Qualitäten, ist der freiwillige Verzicht auf die Lehre von Williams und weiterhin sogar den Ausschluss, des derzeitigen gesamten Musik Establishment des Colón Theaters aus dem Konzertprogramm, die hilflos, seinem Triumph vor den Augen des argentinischen Präsidenten, zusehen mussten. Eine objektiv aufreizende Tatsache, sicherlich als ein Affront aufgenommen, die folglich einen unkontrollierbaren Neid in den Durchschnittsmenschen und den vernachlässigten Notabeln erweckte. Es ist anzunehmen, ohne sich weit von der Wahrheit zu entfernen, daß die Freundschaft, inwieweit intim ist nicht gegeben zu wissen, mit der First Lady der Sopran Regina Pacini, die unglaubliche Möglichkeit alleine im wichtigsten Theater des Landes aufzutreten, teilweise erklären würde. Und letztlich, nicht in Reihenfolge von Bedeutsamkeit, trug die drohende Anwesenheit der Liga Patriótica Argentina dazu bei die Situation weiterhin zu verschlimmern. Diese war eine ultra- rechte Organisation, gegründet im Jahre 1919 die einen politischen Stand (der Gründer Domecq García war in der Regierung von De Alvear) und einen paramilitärischen Stand hatte: eine Hilfsarbeiterschaft die engmaschig im Territorium wirkte mit einer Reihe von zahlreichen Brigaden, die Squadrismus Aktionen durchführten, wenn nicht sogar wahre kriminelle Handlungen gegen die Andersartigen, die Häretiker, die Unreinen, die sich auf anderen Kulturen als den argentinischen Nationalismus stützten, in allen Bereichen einschließlich dem künstlerischen. Wir haben über das stark anti-italienische Klima, daß sich im musikalischen Bereich in Buenos Aires einführte, einen unglaublichen Reportage von Mascagni, der in allen Einzelheiten die Schikanen denen er selbst unterzogen wurde erzählte. Doch für die weniger bekannten und wehrlosen Künstler war die Behandlung auf jeden Fall schärfer: Wissenschaftler der Periode schrieben, daß die Brigaden die “Unerwünschten” mit eiserner Faust angriffen, bis zum Mord, sich deren Vermögen aneigneten und die Leichen und die Werke verschwinden ließen. Es ist eine dunkle Zeit in der argentinischen Geschichte, worüber man sich nicht genug interessiert hat. Diese Anwesenheit wirft einen düsteren Schatten des Verdachts über den Tod von Rodolfo. 